中国资讯网北京讯（记者徐克强）主题为“青花诗”的干道甫青花当代艺术展日前在北京798艺术区香港当代美术馆拉开序幕。在为期一周的时间内，中国当代艺术家干道甫挑选50件青花精品，向人们展示青花瓷艺术的张力。干道甫对传承和发展中国传统文化之一的青花有着坚定信心，希望通过艺术创作不断挖掘中国艺术所蕴含的崭新生命力。

青花是青花瓷的简称，作为水土火完美融合的一种艺术，是人类历史上一个具有划时代意义的标志，更是中国民族身份的象征，青花瓷对整个世界陶瓷业作出了重要贡献。青花始于唐宋，盛于明清。在中国陶瓷史上，青花的地位是独特的，史学界有如此评断，青花自诞生之时即成为中国瓷器的霸主，700年来无人撼动。青花以蓝天白云的色彩表达自然之美，具有感人的艺术吸引力，因此青花也被当作最中国的文化符号之一。

干道甫的作品既追求抽象思维的开放性又不离传统青花的气韵法度，给青花在当代艺术创作中带来了新的思考和新的可能性。本次展览中，干道甫的青花作品皆以诗人陶艺家周墙的诗破题，诗与青花二种古雅艺术的碰撞进一步扩展了艺术作品的想象空间。

传统青花给人的印象多是山水人物花鸟虫鱼及图案，而师从秦锡麟先生的干道甫在熟练掌握传统技艺的基础上，借鉴当代艺术的形式，开创出新的青花表现手法。经过多年的学习、创作，干道甫逐渐找到独有青花气质。在创作过程中既尊崇东方传统青花的笔意，产生淋漓酣畅的效果，同时强调韵律的运动轨迹及妙手偶得的心理感受。

干道甫独创青花分水技法，通过流畅痛快的笔触使坯胎呈现出自由奔放的纹体。坯胎经过1320摄氏度煅烧后窑变出的青花作品妙不可言。青花艺术的自由度是在“青地白花”与“白地青花”间展开，让情绪饱满的韵律控制画面性格与情感表达的融合关系，使作品成为形而上的物质载体。传统青花讲究稳定，而干道甫却注重变化，窑变使青花内容更加丰富，除了写实写意之外，干道甫还将作品作为传递理念的工具，从内容到形式的创新与变革翻开了青花艺术发展的新篇章。

干道甫在青花艺术上的创新得到了业内人士的广泛认可，在国内外艺术展上多次获奖，作品被海内外众多藏家和机构争先收藏。诗人陶艺家周墙这样评价他的作品：“从干道甫的青花里，能看到把传统揉碎之后再重建的新精神，飘逸灵动的青、跌宕起伏的蓝、还有梦境中的宁静和裂变。”

评论家将其作品定义为“诗意青花”或“窑变青花”或“理念青花”，他说：我的青花只是读者眼里的青花──干道甫青花。“守望大青花，再造民族魂，是我陶瓷学院教师的心愿”。（责任编辑：赵欣 ）